ซินเดอเรลล่าตอนอายุ 75: เจ้าหญิงและรองเท้าแตะแก้วที่ช่วยดิสนีย์

ฉลอง 75 ปีของซินเดอเรลล่า: เจ้าหญิงช่วยดิสนีย์ได้อย่างไร

ในปี 1947 บริษัท วอลต์ดิสนีย์ต้องเผชิญกับสถานการณ์ทางการเงินที่น่ากลัวซึ่งเป็นภาระหนี้หลายล้านดอลลาร์หลังจากการแสดงภาพยนตร์เช่น Pinocchio , Fantasia และ Bambi สงครามโลกครั้งที่สองและปัจจัยอื่น ๆ ส่งผลกระทบอย่างรุนแรงต่อตลาดยุโรปของสตูดิโอและผลกำไรโดยรวม อย่างไรก็ตามการเปิดตัวของ ซินเดอเรลล่า เป็นจุดเปลี่ยนช่วย บริษัท จากการล่มสลายที่อาจเกิดขึ้นและประสานมรดก

เทพนิยายอันเป็นที่รักแห่งนี้ฉลองครบรอบ 75 ปีของการเปิดตัวในวันที่ 4 มีนาคมสะท้อนการเดินทางของ Walt Disney ด้วยความเพียรและชัยชนะเหนือความทุกข์ยาก มันเสนอไม่เพียง แต่หวังว่าจะมีสตูดิโอเท่านั้น

เรื่องราวที่เหมาะสม

ความสำเร็จครั้งแรกของดิสนีย์กับ Snow White และ Seven Dwarfs ในปี 1937 ได้เปิดใช้งานการก่อสร้างสตูดิโอเบอร์แบงก์และความทะเยอทะยานที่เติมพลังให้กับภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่มีความยาวมากขึ้น อย่างไรก็ตามโปรดักชั่นที่ตามมาเริ่มต้นด้วย Pinocchio เผชิญหน้ากับความพ่ายแพ้ทางการเงินแม้จะมีเสียงไชโยโห่ร้อง การหยุดชะงักที่เกิดจากสงครามโลกครั้งที่สองขัดขวางการกระจายระหว่างประเทศอย่างมีนัยสำคัญซึ่งนำไปสู่การสูญเสียภาพยนตร์เช่น Pinocchio และ Bambi เพื่อให้เรื่องที่ซับซ้อนยิ่งขึ้นสตูดิโอได้รับการทำสัญญาโดยรัฐบาลสหรัฐฯในการผลิตภาพยนตร์ฝึกอบรมและโฆษณาชวนเชื่อโดยเปลี่ยนโฟกัสออกไปจากคุณสมบัติการเล่าเรื่อง การผลิต "Package Films" ในภายหลังคอลเลกชันของการ์ตูนสั้น ๆ ที่รวบรวมไว้ในการเผยแพร่ความยาวฟีเจอร์ในขณะที่มีศักยภาพทางการเงินได้ทำเพียงเล็กน้อยเพื่อเรียกคืนโมเมนตัมที่สร้างสรรค์ของสตูดิโอ

วอลต์ดิสนีย์แสดงความหงุดหงิดกับสถานการณ์นี้แม้จะพิจารณาขายหุ้นของเขาและออกจาก บริษัท อย่างไรก็ตามเขาและน้องชายของเขา Roy O. Disney ในที่สุดเลือกที่จะเล่นการพนันในคุณสมบัติเคลื่อนไหวใหม่ความเสี่ยงที่อาจจบลงที่สตูดิโอแอนิเมชั่นของดิสนีย์ตลอดไป

ซินเดอเรลล่า: ภาพสะท้อนแห่งความหวัง

ซินเดอเรลล่า ในขั้นตอนต่าง ๆ ของการพัฒนาควบคู่ไปกับ อลิซในดินแดนมหัศจรรย์ และ ปีเตอร์แพน ได้รับเลือกให้เป็นโครงการใหญ่ต่อไปของสตูดิโอ ความคล้ายคลึงกับ สโนว์ไวท์ ที่ประสบความสำเร็จและข้อความแห่งความหวังดังก้องกับวอลต์ดิสนีย์ซึ่งเชื่อว่ามันได้รับจิตวิญญาณของอเมริกาหลังสงครามอย่างสมบูรณ์ ธีมของภาพยนตร์เรื่องการเอาชนะความทุกข์ยากและการบรรลุความฝันนั้นนำเสนอข้อความที่ทรงพลังเกี่ยวกับความยืดหยุ่นและการมองโลกในแง่ดี

ความหลงใหลของวอลต์ดิสนีย์กับเรื่องราวของซินเดอเรลล่าย้อนหลังไปถึงปี 1922 เมื่อเขาสร้างเวอร์ชั่นสั้น ๆ ในช่วงเวลาที่เขาอยู่ที่สตูดิโอหัวเราะ-โอ-กรัม เรื่องราวคลาสสิกของความดีกับความชั่วร้ายความรักที่แท้จริงและความฝันที่ตระหนักว่ามีความสำคัญเป็นพิเศษสำหรับเขาสะท้อนการเดินทางของเขาในการเอาชนะความท้าทาย

อย่างไรก็ตามฟิล์มซิ นเดอเรลล่า แตกต่างอย่างมีนัยสำคัญจากรุ่นก่อนหน้า ทีมงานของดิสนีย์ผสมผสานเรื่องราวด้วยสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขาสร้างตัวละครที่ดึงดูดใจทั่วโลกและการเล่าเรื่องที่ยกระดับมากขึ้น การเพิ่มสหายสัตว์ของซินเดอเรลล่าช่วยบรรเทาการ์ตูนและได้รับอนุญาตให้สำรวจบุคลิกของเธออย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น ภาพของนางฟ้าของนางฟ้าซึ่งเป็นตัวละครที่มีความสัมพันธ์และเป็นที่รักมากกว่าในการทำซ้ำก่อนหน้านี้มีส่วนทำให้เสน่ห์ของภาพยนตร์เรื่องนี้

ฉากการเปลี่ยนแปลงที่เป็นสัญลักษณ์ซึ่งสร้างขึ้นอย่างพิถีพิถันโดยตำนานดิสนีย์ Marc Davis และ George Rowley โดดเด่นในรายละเอียดที่น่าทึ่งและผลกระทบทางอารมณ์ การหยุดชั่วคราวที่ลึกซึ้งก่อนที่การเปลี่ยนแปลงที่มีมนต์ขลังจะเพิ่มพลังและความลุ่มหลงของฉาก The Broken Glass Slipper ซึ่งเป็นส่วนเสริมที่ไม่เหมือนใครในการปรับตัวของดิสนีย์เน้นความแข็งแกร่งและเอเจนซี่ของซินเดอเรลล่า

ความสำเร็จของภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่อาจปฏิเสธได้ ผลการดำเนินงานบ็อกซ์ออฟฟิศของ ซินเดอเรล ล่าเกินความคาดหวังทั้งหมดเกินกว่าความสำเร็จของ สโนว์ไวท์ และฟื้นฟูพลังงานสร้างสรรค์ของสตูดิโอ เสียงไชโยโห่ร้องและรางวัลที่สำคัญทำให้สถานที่ในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์

มรดกที่ยั่งยืน

ผลกระทบของ ซินเดอเรลล่า ขยายออกไปไกลเกินกว่าการเปิดตัวครั้งแรก ความนิยมและอิทธิพลที่ยั่งยืนของมันเห็นได้ชัดในคุณสมบัติเคลื่อนไหวที่ตามมาของดิสนีย์รวมถึงฉากการเปลี่ยนแปลงชุดเดรสที่เป็นสัญลักษณ์ใน Frozen ซึ่งเป็นการแสดงความเคารพต่อช่วงเวลามหัศจรรย์ของ ซินเดอเรลล่า ข้อความของภาพยนตร์เรื่องความหวังและความเพียรยังคงเป็นแรงบันดาลใจให้ผู้ชมทั่วโลก เจ้าหญิงซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นสัญลักษณ์ของการฟื้นตัวของดิสนีย์ยังคงเป็นไอคอนที่ยั่งยืนซึ่งเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงพลังแห่งความฝันและความมหัศจรรย์ที่ยั่งยืนของการเล่าเรื่อง