75のシンデレラ：ディズニーを救ったプリンセスとガラスのスリッパ

75年のシンデレラを祝う：プリンセスがディズニーを救った方法

1947年、ウォルトディズニーカンパニーは、ピノキオ、ファンタジア、バンビなどの映画のパフォーマンスの低下に続いて、何百万ドルもの負債に負担をかけられた悲惨な財政状況に直面しました。第二次世界大戦やその他の要因は、スタジオのヨーロッパ市場と全体的な収益性に深刻な影響を与えました。しかし、シンデレラのリリースはターニングポイントをマークし、潜在的な崩壊から会社を救い、その遺産を固めました。

この最愛のおとぎ話は、3月4日にワイドリリースの75周年を迎え、ウォルトディズニー自身の忍耐と勝利の逆境の旅を反映しています。スタジオだけでなく、インスピレーションと信念を憧れている戦後の世界にも希望を提供しました。

タイムリーな物語

1937年のスノーホワイトと7人のドワーフでのディズニーの最初の成功により、バーバンクスタジオの建設が可能になり、より長い長さのアニメーション映画の野望を促進しました。しかし、ピノキオから始まるその後のプロダクションは、批評家の称賛にもかかわらず、財政的なset折に直面しました。第二次世界大戦によって引き起こされた混乱は、国際的な分布を大幅に妨げ、ピノキオやバンビなどの映画の損失をもたらしました。さらに複雑な問題を複雑にするために、このスタジオは米国政府と契約して訓練と宣伝映画を制作し、物語の特徴から焦点を移しました。その後の「パッケージフィルム」の制作は、長編リリースにまとめられた短い漫画のコレクションであり、財政的に実行可能であったが、スタジオの創造的な勢いを回復することはほとんどなかった。

ウォルトディズニー自身は、この状況に不満を表明し、株式を売却して会社を去ることを検討しました。しかし、彼と彼の兄弟であるロイ・O・ディズニーは、最終的には新しいアニメーション機能でギャンブルをすることを選択しました。これは、ディズニーのアニメーションスタジオを永遠に終わらせることができたリスクです。

シンデレラ：希望の反映

シンデレラは、不思議の国のアリスとピーターパンと並んで、さまざまな開発段階にあり、スタジオの次の大きなプロジェクトに選ばれました。成功した白雪姫とその希望のメッセージとの類似性は、それが戦後のアメリカの精神を完全に捕らえたと信じていたウォルト・ディズニーと深く共鳴しました。逆境を克服し、夢を達成するという映画のテーマは、回復力と楽観主義の強力なメッセージを提供しました。

ウォルトディズニーのシンデレラストーリーへの魅力は、1922年にさかのぼり、笑いのスタジオで短いバージョンを作成しました。善と悪、真の愛、そして夢の古典的な物語は、彼にとって特別な意味を持ち、挑戦を克服するという彼自身の旅を反映していることに気づきました。

しかし、シンデレラフィルムは、以前のバージョンとは大きく異なりました。ディズニーのチームは、ストーリーにユニークなスタイルを吹き込み、よりグローバルに魅力的なキャラクターとより高揚する物語を作り出しました。シンデレラの動物の仲間を追加したことで、漫画の救済がもたらされ、彼女の性格のより深い探求が可能になりました。妖精のゴッドマザーの描写は、以前の反復よりも関連性が高く、愛情のこもったキャラクターであり、映画の魅力に貢献しました。

ディズニーの伝説のマーク・デイビスとジョージ・ローリーによって細心の注意を払って作られた象徴的な変革シーンは、息をのむようなディテールと感情的な影響で際立っています。魔法の変容の前に微妙な一時停止は、シーンの力と魅惑に追加されます。ディズニーの適応にユニークな追加である割れたガラススリッパは、シンデレラの強さと代理店をさらに強調しています。

映画の成功は否定できませんでした。シンデレラの興行収入のパフォーマンスは、すべての期待を上回り、スノーホワイトの成功を超え、スタジオのクリエイティブエネルギーを活性化しました。批評家の称賛と賞の認識は、映画の歴史におけるその位置を固めました。

永続的な遺産

シンデレラの影響は、最初のリリースをはるかに超えています。その永続的な人気と影響力は、シンデレラの魔法の瞬間に敬意を表するフローズンの象徴的なドレス変換シーンなど、ディズニーのその後のアニメーション機能で明らかです。希望と忍耐の映画のメッセージは、世界中の視聴者を刺激し続けています。プリンセスは、かつてディズニー自身の復活の象徴であったが、永続的なアイコンであり、夢の力とストーリーテリングの永続的な魔法の証である。