Yoko Taro elogia ICO come un capolavoro che ha rivoluzionato i videogiochi

Yoko Taro, il celebre creatore di Nier: Automata e Drakengard , ha recentemente discusso del profondo impatto dell'ICO sui videogiochi come mezzo artistico. Rilasciato nel 2001 per la PlayStation 2, ICO ha rapidamente guadagnato lo status di culto per la sua narrazione estetica e senza parole minimalista.

Taro ha messo in evidenza il rivoluzionario meccanico di core del gioco - guidando Yorda tenendole la mano - come una partenza radicale dalle convenzioni di gioco consolidate. Ha osservato: "Se ICO avesse incaricato di trasportare una valigia delle dimensioni di una ragazza, sarebbe stato incredibilmente frustrante." Questo semplice atto di guidare un altro personaggio, ha sottolineato, è stato rivoluzionario, sfidando la comprensione prevalente dell'interazione dei giocatori.

All'epoca, il design di gioco di successo spesso dà la priorità a un gameplay coinvolgente anche con visioni semplicistiche, riducendo essenzialmente elementi ai cubi di base. L'ICO , tuttavia, ha dato la priorità alla risonanza emotiva e alla profondità tematica sull'innovazione puramente meccanica. Taro ritiene che l'ICO abbia dimostrato che l'arte e la narrazione potrebbero essere parte integrante dell'esperienza, trascendendo il loro ruolo di semplici abbellimenti.

Chiamando ICO "Epoch Making", Taro ha lodato la sua dimostrazione secondo cui i videogiochi potevano trasmettere un significato profondo attraverso sottili interazioni e design atmosferico.

Oltre all'ICO , Taro ha citato altri due giochi influenti: Toby Fox's Undertale e Playdead's Limbo . Ha sostenuto che questi titoli, insieme all'ICO , hanno spinto i confini dei media interattivi, dimostrando la capacità dei videogiochi di un profondo coinvolgimento emotivo e intellettuale.

L'apprezzamento di Taro per questi giochi offre preziose informazioni sulle influenze creative alla base del proprio lavoro e sottolinea l'evoluzione in corso dei videogiochi come una forma d'arte potente e versatile.