Yoko Taro, ICO'yu video oyunlarını devrim yaratan bir başyapıt olarak övüyor

Nier: Automata ve Drakengard'ın ünlü yaratıcısı Yoko Taro, son zamanlarda ICO'nun video oyunları üzerindeki derin etkisini sanatsal bir ortam olarak tartıştı. 2001 yılında PlayStation 2 için piyasaya sürülen ICO , minimalist estetik ve sözsüz hikaye anlatımı için hızla kült statüsü kazandı.

Taro, oyunun devrimci çekirdek tamircisini - Yorda'yı elini tutarak koruyarak - yerleşik oyun kurallarından radikal bir ayrılış olarak vurguladı. " ICO size bir kızın büyüklüğünde bir bavul taşımakla görevli olsaydı, inanılmaz derecede sinir bozucu olurdu." Başka bir karakterin liderlik etmesinin bu basit eylemi, çığır açan, oyuncu etkileşiminin hakim anlayışına meydan okuyordu.

O zaman, başarılı oyun tasarımı genellikle basit görsellerle bile ilgi çekici oyuna öncelik verdi ve esasen temel küplere unsurları azaltı. Ancak ICO , tamamen mekanik inovasyon üzerinde duygusal rezonans ve tematik derinliğe öncelik verdi. Taro, ICO'nun sanat ve anlatının deneyimin ayrılmaz bir parçası olabileceğini ve rollerini sadece süslemeler olarak aşabileceğine inanıyor.

ICO'ya "çağlayan" olarak adlandırılan Taro, video oyunlarının ince etkileşimler ve atmosferik tasarım yoluyla derin anlam taşıyabileceğine dair gösterisini övdü.

ICO'nun ötesinde, Taro diğer iki etkili oyunun daha fazla gösterilmesi: Toby Fox'un Undertale ve Playdead's Limbo . Bu başlıkların, ICO ile birlikte interaktif medyanın sınırlarını zorladığını ve video oyunlarının derin duygusal ve entelektüel katılım kapasitesini kanıtladığını savundu.

Taro'nun bu oyunlar için takdiri, kendi çalışmalarının arkasındaki yaratıcı etkiler hakkında değerli bilgiler sunar ve video oyunlarının devam eden evrimini güçlü ve çok yönlü bir sanat formu olarak vurgular.